长春古琴形制

事实上，对艺术品有独到见地的藏家均有一个共识：正是艺术家那不可复制的艺术灵感，方能造就艺术品的稀缺性和不可再生性，稀缺和不可再生同时也赋予了艺术品的保值性。况且，收藏亲斫系列的琴友也可根据自己的喜好定制琴铭，打造专属于自己的duliwuer的藏品。关于传世古琴应具备的特质和风格，琴友们有什么样不同的见解吗？不妨来讨论下，假如，小编说假如您有相对充足的资金可以收藏一张十分喜欢的倪诗韵老师亲斫系列古琴，您更中意什么形制？什么漆色？更重要的是，您想收藏一张哪种音质风格的倪琴？古琴是中国传统文化中的重要组成部分之一，其传承和发展具有重要意义。长春古琴形制

在琴室里，师徒两人相向而坐，老师口传心授，手把手示范。为了学好琴，倪诗韵整日在桌边、椅背及一切能练之处刻苦操练，前后两年系统学完了《梅庵琴谱》十四首琴曲，绰、注、吟、猱、抹、挑、勾、剔，动作潇洒、指法到位，深得老师真传。一代古琴大家深厚的琴学素养、高尚的艺品艺德、精湛的演奏艺术对倪诗韵产生了深远的影响，师生之间可谓惺惺相惜。1996年，倪诗韵以王永昌弟子的身份赴上海参加了今虞琴社六十周年社庆。这是当年古琴界的一大盛事，倪诗韵见到了许多仰慕已久的琴家，并结识了一批活跃在江南一带的制琴高手。而倪诗韵的惊艳亮相也让这个初出茅庐的琴家一炮打响，成为琴界冉冉升起的一颗明星。之后，倪诗韵受邀参加苏州吴门琴社每月一度的雅集，与琴友切磋技艺，得到江南同仁的赞誉，开启了倪诗韵古琴生涯的大幕。南宁古琴上弦古琴的声音清幽而悠扬，让人陶醉其中。

雷音系列的雷修级杉木古琴，从选材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老师监督制造。校音、合琴环节更是由倪诗韵老师亲自把关、操作，以保证其手感、音质。其木胎，皆以老桐木为面，老杉木、老梓木等为底。其漆灰，以鹿角霜生漆传统手工艺做胎，髹栗色面漆，并采以黑檀等配件。听之，可闻其声苍润古朴，可感其韵旷远悠长。该系列倪琴琴腹内有“倪诗韵”亲笔签名，底面机制“雷音琴坊”方章、“雷修”葫芦章。是一款性价比很高的琴。

倪琴在三十年的发展中经历了不同的阶段：先10年追求比较紧实安静的风格，但也能够在弹奏一两年后，声音透润、有力度，比较符合平和、淡雅的风格；第二个十年注重于舞台演奏用琴的研制，琴器风格特点：圆润、松透、浑厚。形成了自己的风格特点，为琴家琴人喜爱；近十年针对古琴演奏风格的多元化和多样性进行制作，能比较好的把控古琴制作中不同的声音特点，创作出不同风格的琴器：既有紧实清越透润的传统文人风格，同时舞台演奏用琴在松透浑厚的基础上又加强了力量感，能基本满足不同风格喜好的各类琴人的需求。伏羲式藏品级倪琴，为倪琴代表性款式，其线条比例之适中，之美，非其它伏羲式可比。

倪琴，自仿古断纹的工艺成熟后，各系列不同品级都同步制作出相应的仿古断纹琴。与此同时，倪琴也不断对各系列各品级断纹琴的声音进行调整，以在琴音松透的基础上力求古琴“九德”。拥有仿古断纹倪琴的琴友，也能感受到幽远的苍古之音，浑厚、松透、干净的音色质感，增添了古琴的韵味。此外，仿古断纹琴省去了琴友们养琴的时间，刚拿到的非断纹新琴总需要磨合些时日，而仿制断纹的出现，使琴去燥生润，让人忘却工作的忙碌与人情世故的往来，沉浸在断纹琴的古朴自然与苍古醇厚中。故此琴人对它的要求不仅是发声发清脆嘹喨悦耳之声即可，还需要它厚重沉稳古朴典雅、飘逸出尘、余韵不绝。杭州古琴演出

一块密度较高，整体均匀的琴材出音相对紧实温润，而密度疏松的琴材出音松透浑厚。长春古琴形制

右手拨弦等动作。而古琴的音色则因为演奏者的技艺和情感投入的不同，产生出种种不同的色彩。轻拨时，音色清幽淡雅，如泉水流淌；重拨时，音色浑厚深沉，如雷鸣般震撼。古琴不是一种乐器，更是一种精神的象征，一种文化的载体。在中国古代文化中，古琴被赋予了极高的地位。许多文人墨客都以琴为伴，用琴声来抒发自己的情感，表达自己的心境。孔子、庄子、荀子等哲学家也都与琴有着不解之缘。他们通过琴声，传达出对世界的理解和人生的追求。与此同时，古琴还被视为一种修身养性的方式。在中国古代，弹奏古琴被认为是一种修行，一种对自己内心的洗涤。通过弹奏古琴，人们可以进入到一种清净无尘的状态，达到内心的平静和宁静。这种修行方式被很多文人雅士所追捧，他们把古琴视为自己精神生活的必需品长春古琴形制